值得注意的是，动画广告的兴起反过来又对动画艺术的发展起到了推动作用。当时美国动画主要局限于迪斯尼风格，动画广告的出现不仅给了许多才华横溢、有抱负的动画师展示才华的机会。也让很多非迪斯尼风格的奇异卡通形象能够出现在世人面前。在这股洪流的帮助下，upa成功地脱颖而出。它产生了大量的后现代动画广告，在美国动画史上仍有大量的墨迹。

　　在20世纪70年代。机械动画制作产品演示动画就是采用三维动画及影视后期处理软件，把产品的结构、特点、功能、工作原理通过动画形式立体呈现出来，使人们直观、详实、全方位动态了解新产品功能及特色。这种栩栩如生的产品表现形式给客户带来新奇、好感与信赖。北京工程动画制作如今世界上三维动画最成熟的当属美国，而日本依旧是把二维动画作为主流。欧洲等一些国家会运用更多的动画表现形式，包括定格等。而中国如今的动画比较混乱，为了尽快地追求经济效益而抛弃了传统中国动画的风格，部分模仿欧美，部分模仿日本。如大家熟悉的FLASH动画。它只是一个工具而已，并不能说明它是二维动画或者是三维动画。20世纪80年代，杂志广告发生了变化，卡通形象失宠，高质量的照片蓬勃发展。这可能是因为读者遭受了20年的痛苦。在20世纪30年代，卡通广告的熏陶，导致视觉疲劳，需要一种审美的改变。新的摄影图像确实给了人们一种不同的感觉，这对卡通广告的影响不大，当时一些卡通图像被迫改用周日彩色印刷的报纸，加剧了卡通图像之间的竞争。
　　竞争的加剧，使得卡通形象具有设计变化的内在动力。人格化的动物形象因太常见而逐渐被抛弃。此外，波普艺术等新的艺术形式也相对成熟，一些抽象的人物设计或符号形象设计逐渐浮出水面。在过去，这些时髦的图像不太可能被接受，因为没有人知道它们是什么；但在随后的环境中，这些图像被识别出来，有趣的是，识别的原因也是因为没有人知道它们是什么。进入20世纪90年代和新世纪，媒介革命又一次把卡通广告从内容上带到了形式上的更新。计算机技术的发展使得制作各种令人眼花缭乱的特效变得容易，三维动画以一种全新的视觉感受呈现在人们面前，已经成为动画广告的主要形式。
　　应该看到，我们中国观众比较熟悉的是融合了多种视觉效果的广告，以及卡通人物和真人主演的广告。电力动画制作让静态的画面动起来一直是人类执著追求的一个梦想。人们公认的最早的“动画现象”是一幅旧石器时代的野牛图，它在西班牙北部阿尔塔米拉洞穴的壁画中，其野牛的尾巴和腿均被重复绘画了几次，看起来有奔跑的动感。在约2000年前的埃及的墙饰上，描绘着两个摔跤的一小段连续动作。其动作分解准确，过程表现完整，类似今天的连环漫画。在古希腊的陶瓶上也发现了连续动作的绘画。但是，如果一个广告充满了动画，那么中国观众就会感到奇怪，这种奇怪来自于我们对动画的概念和西方人的不同。换句话说，我们的动漫文化还没有形成，动漫还不是成人文化和主流文化，这需要时间来改变。