这些数字意味着互联网和移动终端上都有数亿人。北京三维动画制作造型设计，包括人物造型、动物造型、器物造型等设计，设计内容包括角色的外型设计与动作设计，造型设计的要求比较严格，包括标准造型、转面图、结构图、比例图、道具服装分解图等，通过角色的典型动作设计（如几幅带有情绪的角色动作体现角色的性格和典型动作），并且附以文字说明来实现。超越建筑多媒体提示造型可适当夸张、要突出角色特征，运动合乎规律。对于新媒体运营商和新媒体内容提供商来说，数以亿计的用户可以看作是通往宝藏的垫脚石。笔者认为，新媒体为动漫营销带来了良好的机遇，其传播的主动性和选择性，非常适合动漫产品的特点。

　　过去，绝大多数动画只能在电视上播放。新媒体融入动漫产业后，在一定程度上突破了动漫作品播出、出版困难的瓶颈，弥补了电视媒体受一定时间、地域和时间限制的弊端。让更多的观众不需要在一个固定的点上等待，完全独立地选择时间和地点，观看自己喜爱的动画节目或作品。
　　新媒体的迅速发展为动画带来了一种新的、更具互动性和开放性的营销模式，如动画、动画在新媒体上的发布和播放、动画产品的营销推广和网络交易等。北京三维动画制作公司分镜头剧本，是把文字进一步视觉化的重要一步，是导演根据文学剧本进行的再创作，体现导演的创作设想和艺术风格，分镜头剧本的结构：图画+文字，表达的内容包括镜头的类别和运动、构图和光影、运动方式和时间、音乐与音效等。其中每个图画代表一个镜头，文字用于说明如镜头长度、人物台词及动作等内容。推动动漫形象品牌形成和可持续发展。媒体一般不容易传播产品信息，即使这样做，也要收取很多费用，而新兴媒体在传播动画时也可以引起自己的注意，所以他们传播动画的主动性将会更高。在这一点上，我们只需要将产品信息嵌入其中。
　　因此，在短短几年内，中国在新媒体时代制作了一批优秀的动画作品：绿豆蛙、刀狗、大炮、海狸、破碎儿童、嘻哈猴子、酷熊，无论是通过FLASH作品，还是通过QQ表情、数字漫画等等。北京三维动画公司文学剧本，是动画片的基础，要求将文字表述视觉化即剧本所描述的内容可以用画面来表现，不具备视觉特点的描述（如抽象的心理描述等）是禁止的。动画片的文学剧本形式多样，如神话、科幻、民间故事等，要求内容健康、积极向上、思路清晰、逻辑合理。在网民中迅速传播。此后，这些动漫作品纷纷推出漫画书、玩具礼品等衍生产品，线下商品许可，动漫制作取得了巨大的商业效益。